METODOLOGÍA
· 100% práctica, con grabación de escenas y análisis posterior.
· Trabajo en parejas y grupos, simulando dinámicas reales de rodaje.
· Enfoque en la dirección de actores, análisis de guion y construcción de personaje desde la visión del director.
· Cada participante rodará al menos una escena editada para su videobook.
Contenidos (inspirados y adaptados de cursos de referencia, pero con enfoque de dirección)
1. Introducción al lenguaje audiovisual
o Diferencias entre interpretación teatral y audiovisual.
o Tipos de planos, encuadres y su influencia en la actuación.
2. Dirección de actores y análisis de guion
o Cómo desglosar una escena desde el guion.
o Objetivos, subtexto y motivaciones del personaje.
o Trabajo conjunto actor-director: indicaciones, feedback y adaptación en rodaje.
3. Construcción del personaje y trabajo emocional
o Backstory, arcos emocionales y coherencia interpretativa.
o Técnicas para la verdad y la naturalidad ante la cámara.
4. Rodaje práctico de escenas
o Ensayos, blocking, marcas y continuidad.
o Grabación de escenas con diferentes géneros y tonos.
o Adaptación a cambios y resolución de imprevistos en rodaje.
5. Análisis y visionado
o Visualización y corrección colectiva de las escenas grabadas.
o Feedback desde el punto de vista del director y del grupo.
6. Preparación de material para videobook
o Selección y edición de las mejores escenas de cada participante.
Objetivos y Competencias
· Comprender el trabajo actoral desde la mirada del director y el guionista.
· Aprender a analizar, construir y defender un personaje en cámara.
· Dominar las herramientas técnicas y emocionales para actuar en rodaje.
· Familiarizarse con la dinámica real de un set audiovisual.
· Obtener material profesional para el videobook.
Público Destinatario
· Actores y actrices en formación o profesionales que deseen perfeccionar su técnica ante la cámara y entender el proceso desde la dirección.
· No se requieren conocimientos previos de dirección, pero sí interés y motivación para trabajar en equipo y experimentar.
Evaluación
· Asistencia mínima del 80%.
· Participación activa en todas las fases del curso.
· Grabación y entrega de al menos una escena final evaluada.
FECHAS
OPCIÓN 1: 30 de junio a 10 de julio (de lunes a jueves)
OPCIÓN 2: 14 al 24 de julio (de lunes a jueves)
HORARIO
15:30 - 19:30
PRECIO
350€





