Amaia cuenta con una larga y premiada experiencia como intérprete para la TV (Hospital central, El Internado, Las Cumbres, La Línea Invisible, Acacías 38, Promesas de Arena, el Comisario...) el cine (La Voz Dormida, Zorion perfektua, Ane...) o el teatro (El Sr. Puntila y su criado Mati, Errenta, La Vida es Sueño, Los Enfermeros, etc.).

Su interés en la interpretación le ha llevado a desarrollar otras facetas como la dirección, la Dramaturgia (Premios Poltsiko Antzerkia Donostia 2016 y 2022, Premio Alex Angulo 2022) y la formación (Técnica Chejov, Interpretación e improvisación teatral, Coaching de actores para diferentes colectivos e instituciones tales como la Escuela teatral Musical Memory, el Taller de Artes escénicas-TAE o la Serie El Internado entre otros).

Se inicia en la Interpretación en Antzerti y es becada por la Diputación Foral de Guipúzcoa para estudiar el Método William Layton en Madrid, de mano del propio Sr. Layton, Paca Ojea, José Pedro Carrión y Yolanda Porras entre otras.

En 1997 inicia el aprendizaje de la Técnica Chejov en el Teatro de La Abadía, de mano de sus directores Jose Luis Gomez y Rosario Ruiz Rodgers. En su trayectoria en dicha institución profundiza en el conocimiento de esa técnica a través de cursos y talleres (El gesto Psicológico, El Cuerpo Imaginario, La Técnica Chejov...) con prestigiosos profesores como Joanna Merlin (Fundadora del Michael Chejov Institute), Mala Power, Lenard Petit (Director artístico de la Asociación Michael Chejov). Más tarde continúa explorando las posibilidades de esa técnica con otros profesionales como Sol Garre (Taller-laboratorios Repensar el entrenamiento: presencia imaginación)

METODOLOGÍA

Este curso está dirigido a toda persona interesada en iniciarse en el mundo de la interpretación con el objetivo de ofrecer al alumn@ un amplio abanico de herramientas relacionadas con el teatro para incentivar su vocación artística.

Durante los meses de formación trabajará la voz, el cuerpo y las emociones; tendrá la posibilidad de explorar diversas técnicas de improvisación e interpretación y trabajará escenas de texto de una manera veraz. 

Como fin de Curso representarán escenas o una obra teatral delante del público.

Dinámica de las clases   (2 horas semanales)

1.- Comenzaremos con Preliminares y ejercicios psicofísicos: cuerpo y voz.

Ejercicios  divertidos que nos sirven de  calentamiento y puesta a punto, desarrollan la imaginación, la percepción y las habilidades para la dramatización.

• Superación de bloqueos e inhibiciones.

• Creación y encuentro con el Elenco.

• Reconocimiento del instrumento psico-físico y vocal.

• Respuesta a los estímulos sensoriales del mundo interior ( imaginación, intuición, impulso) y exterior (la relación del cuerpo con el espacio, el tiempo-ritmo, el objeto ). 

• Presencia escénica, desarrollar sus habilidades.

2.-  Improvisaciones: aquí se entrena la agilidad mental y ayuda a estimular el ingenio y la espontaneidad.

Se utilizan todos los elementos del esquema dramático: tema, personajes, conflicto, desarrollo, espacio y tiempo.

• Improvisaciones de situaciones, animales, personajes, conflictos…

• Cuál es el CONFLICTO de la escena.

• Quién es  protagonista y quién antagonista.

• Qué quiere cada un@ (Deseo o por qué no).

• Obstáculos y estrategias. 

• Urgencia.

• Cuál es la relación social y relación emocional: entre los personajes, con el espacio y con los otros.

• El espacio donde se desarrolla la escena. (Reales e imaginarios)

• La palabra en acción: intención y compromiso.

3.- Dramatización.

 Aquí el análisis del texto, la creación de personajes y la puesta en escena son esenciales para poder llegar a interpretar cualquier escena.

• Análisis básico de escenas y aproximación al texto,

  • Cuál es el conflicto  de la escena, circunstancias dadas, antecedentes.

  • Quién es  protagonista y quién antagonista.

• Trabajo de acercamiento al personaje. 

  • Quién soy

  • Qué hago

  • Cómo lo hago.